中国人是世界上最早认识漆、使用漆并用漆制作器物的国家。自7000 年前就发明了耐高温、耐高湿的漆器一浙江河姆文化遗址出土的朱漆木碗，即是明证。日本人至今仍然在用漆器碗来盛汤，可见历久不衰，且影响久远。

   中国漆器自古即是王公、贵族的文化传承，2000 多年前西汉马王堆大墓出土供墓主人軑侯夫人使用的绘制精美的成套漆器，可见其可贵性。

   漆器真正值得以古董艺术品收藏的应该只限于开始有雕漆出现的宋代(10-13 世纪)，直至倾国家之财力、物力而制作出技艺双绝漆器的清代干隆朝(18 世纪) 之数百年间，其精美绝伦的工艺成就，值得世人赞叹。

   阳明山房主人，即是台湾包装企业界龙头的潘胜正总裁，他从30 几年前开始收藏中国的紫檀、黄花梨等硬木古董家俱，后来于2008~2009 年间，赴大陆清华大学美术学院修习“艺术品经营管理”，在北京故宫博物院首屈一指的漆器大家张荣教授的指导下，对于漆器收藏更是热衷非凡。至今对于宋、元、明、清之漆器收藏，已收到近200 件，其中更有不少稀世珍品，
连张荣教授也都赞不绝口。

   我们来欣赏一下宋、元、明、清四代漆器的不同特色与发展：

1、宋代：
    宋代漆器的发展成就即是雕漆技艺的成熟。宋代漆工所做之雕剔漆器，多以金、银、灰为胎，雕法圆熟、藏锋不露，用朱极鲜漆层肥厚，风格古朴。宋代雕漆仅有剔犀一个品种，它是用两种或三种色漆雕剔出云纹、回纹、卷草纹等，在刀口断面显露出不同的色层，故能有比单纯雕漆更有变化的艺术效果。宋代漆器见( 图一) 和( 图二)

◎图一宋  黑漆花式盘  D 1 5 c m
台北阳明山房主人 藏

◎图二  宋 剔黑漆花卉香盒  D 8 . 6 c m
台北阳明山房主人 藏

2、元代：
    元代的雕漆技艺，在原有宋代基础上更上一层楼。此时名家辈出，如赫赫有名的张成、杨茂、张敏德、彭君宝…等，皆是杰出的髹漆高手。杨茂、张成更在器底常有针划名款留世，超群技艺为世人所推崇。
    元代的雕漆有剔红、剔黑、剔犀三个品种，数量以剔红为最多。其题材以花卉为主，一般不刻锦纹地，而仅以黄色素漆作地在上面直接雕刻红漆或者黑漆花卉。
   如以山水人物为题材的作品，天空以窄而细长的单线刻画，流水以流畅弯曲的线条组成似流动不息的滚滚波涛，陆地由方格或者斜方格作表现，格内刻八瓣形小花朵，形成繁花遍地之意境。元代漆器见( 图三) 和( 图四)

◎图三  元  褐漆莲花式盖盒  H 1 5 . 5 c m
台北阳明山房主人 藏

◎图四  元/ 明初  剔红仙人纳凉图葵瓣式盘  D 1 9 . 2 c m  台北阳明山房主人 藏

3、明代：
   由于明朝皇帝对漆器的生产、制作非常重视，在内府与漆器制作的相关部门有御前作、内宫监、御用监。明代初期并且成立果园厂作为制作漆器的宫办作坊。而且将制漆中心由南向北移，也从南方征调能工巧匠到京城充实果园厂的艺术水准和创作力，以满足皇帝对漆器的质、量要求。
   明代永乐、宣德时期是漆器的第一高峰，永乐的雕漆承袭了元代张成、杨茂的特色，即髹漆肥厚、雕刻精细、藏锋清楚、隐起圆滑、刀法娴熟流畅，图案的边缘磨得圆润光滑，不露棱角和刀刻痕迹。
   永乐圆形漆盘以装饰花卉为主，花卉满布，紧密有层次感 ( 见图五)，有别于元代之花卉纹饰疏朗有致 ( 见图六)。

◎图五 明永乐 剔红缠枝菊纹盘  3 2 . 5 c m 台北阳明山房主人 藏
 

◎图六
元 < 张成造> 款
剔红牡丹纹圆盘
D 1 5 . 3 c m
台北阳明山房主人 藏

    永乐菱瓣形( 或称菱花形)“盘”以山水人物为主题者居多。永乐的蔗段式盒平顶、平底、直壁 ( 见图七)，以装饰花卉和人物故事为主，蒸饼式半圆形盖、矮圈足盒 则以花卉为主。

◎图七 明初  剔红牡丹纹盖盒  D 1 3 . 4 c m H 5 c m   台北阳明山房主人 藏

   永乐雕漆的款识处理，和元代张成、杨茂相同，即在器底左缘处竖刻“大明永乐年制”针划款字娟秀，笔道纤细的行书笔法。

   宣德雕漆除剔红外，更创造出前所未有的剔彩器 ( 即在漆器胎上涂若干道不同颜色的漆层完成后，再在需要的漆层上雕刻纹饰，使得漆器作品色彩灿烂，如红花、绿叶、紫枝、黑石、彩云等)，难能可贵。

◎图八  明隆庆< 大明隆庆年制> 款  剔红云龙纹盘  D 1 6 . 3 c m  台北阳明山房主人 藏

    嘉靖、万历年间，官办漆器作坊又再度抬头，除了创作大量剔红、剔彩器外，万历朝又发展出“剔黄”的漆器新品种，使得漆器更加多彩。
    嘉靖、万历之款识，除了在器底中央刻一直行“大明嘉靖( 或 万历) 年制”金字楷书款外，则尚有大明万历干支纪年款如 “大明万历 乙未年制”…等。

4、清代：
   清代漆器在康熙、雍正、干隆三朝进入了其发展的全盛时期。清代的雕漆制作以宫廷造办处为中心，集结了全国的能工巧匠，并给以朝廷的财力物力支持，不惜工本制作出技艺双绝、华美 、 精湛的漆器来体现皇家的艺术风格和审美情趣，使得漆器成就 达到前所未有的顶峰。
    雍正皇帝就曾下旨令江西烧造磁器处的督窑官“年希尧”，将有里釉无外釉的瓷器烧造出来供作瓷胎漆器( 见图九)，其成本之高以及雍正对漆器之重视不言可喻！

◎图九 清康熙 瓷胎螺钿人物故事图瓶  H 5 0 . 2 c m
台北阳明山房主人 藏

    干隆对漆器的偏爱及对制作过程的掌握，将中国的漆器推向了历史的新高峰。清宫最瑰丽的雕漆作品不但展现了干隆的独特品味，更要求造办处象牙作坊支援漆作坊将漆器髹得纤丝毕现、锋芒洒脱、层次丰富、富丽且见精微的视觉效果( 见图十)，是不能以明隆庆朝黄成所着「髹饰录」的标准所可以相互比拟的。

总结的说，漆器为什么是中国古董中最值得收藏的品项，原因如下：
1、中国的漆器已经有 7 千年的历史，能够用天然大漆作漆器，且技艺卓绝的世界无任何国家可与中国争长短，买了中国漆器就是买了世界第一的古董品项。
2、中国的宋、元漆器存世甚少，大都是品质佳、技艺高者；明、清漆器因为皇帝们的爱好，明朝在宫廷设果园厂、清朝在宫廷设造办处，从全国招来能工巧匠，并以国家财力作后盾，在皇帝的掌控下，所作出的漆器，为气质深沈内敛、高贵典雅、技艺双绝的旷世佳品。
3、漆器是用天然生漆为料，可防腐蚀、防渗透，可以收藏数千年而保存着，藏家们可以安心收藏。
4、中国漆器因为皇帝之喜爱而大都原来收藏于北京宫中，由于北京气候干燥，漆器久了多出现自然的断裂纹，由于此一特性，仿作不易，让漆器比任何其他如瓷器、书画、玉器⋯等，更易辨认真伪，较少吃亏上当的机会。
5、古董漆器存世总量比较书画、玉器、瓷器都少得非常多，如经有识之士共同参与收藏，则价格大幅上涨的机会，必然指日可待。何况往昔一个漆器可以交换5 个同类型的瓷器，因为漆器的技艺和所耗用的时间是瓷器的很多倍。现在瓷器价格已经高涨，何不改收藏漆器呢?
6、高档漆器多是以前皇帝的心爱物，现在已经没有人可以当皇帝了，但能够把玩过往皇帝的心爱物，应该也是人生的一大乐趣吧，你说是不?

◎提供/ 乙农集团